17岁男生学笛子好还是箫好_笛子学习方法推荐12篇

笛子和萧一样，深受许多音乐爱好者的欢迎，那么对于想学一门乐器的初学者来说， 萧和笛子学哪个更好呢?以下是读文网小编为大家精心准备的17岁男生学笛子好还是箫好相关知识解答，仅供参考阅读!

17岁男生学笛子好还是箫好

笛子更容易上手一些，因为箫一开始很多人会有吹不响的问题，老吹不响兴趣啥的就被消磨掉了，但是笛子一般拿到都能吹响。箫主要是难在气息，笛子手上的技巧很多，都是需要下功夫去学的。所以主要是看你对什么感性啦，只要功夫深，铁杵磨成针。当然在学习之前我们需要了解一些知识前提。

笛子属于民族乐器中不是太难学的一种，不限制要童子功，你17岁不算大，完全具备学习的条件。但是需要达到以下要求：

其次，你须要知道最基本的指法，一般来讲，入门指法为以筒音为5，从远离吹孔那一侧起，各个孔所发的音依次为6、7、1、2、3、4。其中，第三孔为1音，该孔边就有一个英文字母，标明依这样的指法，为该笛所命名的调。如第三孔旁边标有字母“F”，则表示该笛是F调(以筒音作5)。

第三，你多少须要懂得一点乐理知识，有简谱基础，如果不懂，可以买一本简谱入门的书自学，简谱还是比较好学的。

第四，需要练一练“气功”，练急吸慢吐，平稳呼出。如果觉得书上讲的呼吸方法不太好理解，那你只要记住“吸气时如闻花香，吐气是如吹火杖”，也许会管用一些。

第五，最好请一位老师带你入门，等你掌握好基本要领以后再自己修行。但如果没有老师教的话，应该买一本笛子入门的教材自学。平时除吹一些练习曲外，还可以吹自己熟悉的、旋律较为流畅的经典一些的歌曲，找准笛子上的每一个音，在吹响它的同时，尽量延长这个音的发声时间，这就叫练长音，目的是固定口型，稳定气息。

最后，自然要强调一下“拳不离手、曲不离口”，持之以恒。学练笛子，肯定会有时感觉到枯燥乏味的，特别是感觉不到进步时，就感觉灰心，但功夫不负有心人，只要你有恒心，没有学不好的技艺!

笛子的练习方法：持笛的姿势问题

很多人吹笛习惯歪着头，这样既不美观、也不利于气息的通畅。对于笛身的平与斜问题，有的书中主张水平持笛，有的主张稍向下斜，我认为前者为佳，因为笛身与嘴唇应该是平行的，如果笛子倾斜，头部往往也会跟着斜，这是导致歪头吹笛的主要原因。

笛子的练习方法：历音

历音看起来很简单，但要把它吹好并非易事。我认为下行历音时比较容易的，而上行历音则比较难，主要问题是容易漏音。我想出了一种减少漏音的方法：想象各手指之间有一条绳子，有右边的手指把左边的手指带起来，依次传递过去，而且没等六个孔全部放开，右端的手指已顺次落回，六个手指像波浪一样运动，这样不仅能减少漏音，而且使平吹与超吹之间的衔接比较自然。另外，在需要用到高音区的上行历音中，由于需要使气息在很短时间内由弱逐渐变强，所以如果变得不及时，高音就上不去，这就需要有针对性的练习。

笛子的练习方法：嘴形问题

嘴形的好坏决定了音色的优劣。风门以什么形状最好呢?有的书上说椭圆形，但这是不现实的，比较理想的形状是接近扁叶形，在吹高音时，风门很小，几乎是一条宽度不到半毫米的细缝。如果对自己的风门形状不满意，可以锯一短截筷子经常置于唇间，这样可以显著改善风门的形状。另外，在空气干燥的地方，应该注意防止唇裂，否则也很难吹出漂亮的音色。

笛子的练习方法：双吐的练习

一吐一音的双吐是难度较高的技巧，尤其是遇到一些特殊指法时更难。练习双吐可以采用反复强化训练的方法，就是对各种可能的音阶组合进行反复循环的练习，尤其对难度较大的更要多练，练熟了之后，对乐曲中的各种双吐也就能吹奏自如了。

笛子的练习方法：准无声练习法

由于笛子的声音较大，经常练笛子不但打扰旁人，而且自己听多了也可能会厌烦。准无声练习法与发声吹笛的区别是吹出来的风很轻，不振动笛子发声，但自己能听到带有音高的风声。这种方法除了不能练习嘴劲和风门外，其他技巧都能练。可以说是一种既不打扰旁人、又很有练习价值的方法，你不妨可以试一试。

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笛子的种类

梆笛用于北方梆子戏的伴奏，笛身细且短小，音色高亢明亮有力，着重于舌上技巧的运用，如著名笛子演奏家冯子存先生演奏的北方民间乐曲《五梆子》、《喜相逢》，在演奏上表现了浓厚的地方色彩，在气息运用上较猛，并采用了急促跳跃的舌打音，强有力的垛音，富有情趣的花舌音等等特殊技巧。梆笛善于表现刚健豪放、活泼轻快的情致，具有强烈的北方色彩，这和北方人民所处的地区特点和生活、劳动习惯是分不开的。多用于北方的吹歌会、评剧和梆子戏曲(如秦腔、河北梆子、蒲剧等)的伴奏，也可用来独奏。

曲笛用于南方昆曲等戏曲的伴奏，又叫“班笛”、“市笛”或“扎线(即缠丝)笛”，因盛产于苏州，故又有“苏笛”之称。多为C调或D调。管身粗而长，音色淳厚、圆润、讲究运气的绵长，力度变化细致，常采用先放后收，一音三韵，悠扬委婉，演奏的曲调比较优美、精致、华丽，具有浓厚的江南韵味。

曲笛与北方风格的梆笛笛子独奏曲那种粗犷、有力，形成鲜明的对照。如著名笛子演奏家陆春龄教授，他所演奏的《鹧鸪飞》、《小放牛》等民间乐曲，音色润丽、清晰，音色控制、强弱对比自如，并多应用笛子上的“唤音”、“送音”、“打音”、“倚音”、“颤音”等技术，在气息运用上要求饱满均匀，尽量少用吐音断奏。

曲笛在我国南方广泛流行，适宜独奏、合奏，是昆曲等戏曲音乐、江南丝竹，苏南吹打、潮州笛套锣鼓等地方音乐中富有特色的乐器之一。

新创作的笛子独奏曲，大部份都吸取了“曲笛”和“梆笛”的演奏特点。

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笛子的吐音练习方法

舌头好像一个活塞，可以起阻碍气流的作用。舌头堵住吹口就发生断音现象，舌头离开吹口，声音就继续发出。我们吹奏一般乐曲时，常用连音和断音(短音)两种方法。吐音主要就是解决断音问题的。“吐音”的发音方法，即在吹之前将舌头顶住上牙齿和牙肉的地方，在吹气时舌尖一接触吹口附近的位置马上向里缩回，使气流吹出，达到断音效果。

舌起音是吹奏竹笛的一个很重要的技术。它好像弦乐器演奏时弓的作用一样。练习时注意以下几点：

1.吹奏“吐音”的发音方法要正确，发音要结实、清楚。

2.练习时吐气不要中断，气要轻轻地吐，不宜过大。

3.舌头收缩时，距离吹口要尽量短些，使气流能通过即可。

4.舌头的动作要灵活，不要过分紧张，舌尖部分堵住吹口不要用力，只要接触到就行。特别在起音时，一定要注意舌的振动与吹出气流的同时性，否则，吐音就模糊不清。

笛子的练习方法：气息的控制

这个问题想必大家都明白，就是：吹高音嘴劲大、风门小、口风急;低音则相反。很多人在吹练习曲时可以做到这一点，但在吹乐曲中的高音时往往不能运用自如，常常不时夹杂着低八度的音，就连演奏家也有时会发生这种情况。这关键是因为乐曲中的音高变化多端、高低交替，如果不能紧随着音高的变化及时调整风门和口风，就很容易发生这种现象。所以，及时调整气息是关键。另外，在运用吐音和花舌时风门和口风也要随音高不同而变化，否则就会使高音和低音吹奏困难。

笛子的练习方法：断音的纠正

断音就是本来应该连贯吹出的音由于气息不足、风门不稳定、笛子振动过大等原因而断开，这个毛病很常见，但又容易被忽视。比较好的办法是找一个人在你吹笛时给你记下断音的次数，通过经常练习尽量把次数减少，直至消除。

笛子的练习方法：培养节奏感

节奏使音乐的灵魂，民族音乐也不例外。如果在乐曲需要平稳的节奏时不注意节奏，吹出的曲子就很难有乐感。练习节奏可借助节拍器或电子琴，也可以在放曲子时同步吹奏。

笛子的练习方法：怎样提高颤音的质量

有些人颤音密度不够，练了很久也难见成效，尤其是中指和无名指。我认为练颤音关键要找到那种“放松、颤动”的感觉。对于中指和无名指的颤音，可以用手腕快速转动发力来带动手指颤动，这样的颤音密度大、而且均匀。找到这种感觉后，逐渐减小手腕的发力，手腕基本不动，也可打出好的颤音来。

笛子的练习方法：吸气的安排

有些人吹曲子时不注意合理安排吸气，导致吸气次数过于频繁，给人不连贯的感觉。建议先在乐谱上标好吸气点(不一定要和原乐谱安排相同)，然后严格按自己的安排吹奏，这样效果可以明显好转。